viernes, 9 de diciembre de 2011

Figura asomada a la ventana.


Nombre: Figura asomada a la ventada.
Auntor: Salvador Dalí.
Fecha: 1925.
Tipo de composición: Se trata de una composición artística y pictórica.
Dimensiones: 855x1205.
Técnicas: Óleo sobre lienzo.
Finalidad: Yo creo que tiene una finalidad expresiva, ya que el personaje retratado era su hermana Ana María  asomada a la bahía de Cadaqués, donde ellos pasaban su infancia y creo que tiene finalidad expresiba por eso, por su nostalgia hacia el pasado, creo que este cuadro es tanto feliz como triste, porque la muchaha tambien expresa sentimiento como de soledad, como de ganas de salir de esa ventana, y feliz por eso por sus recuerdos.
Percepción:
A) EL COLOR: En este cuadro los colores que predominan son los azules, grises.. creo que el pintor a puesto estos colores para esos sentimientos nostalgicos etc.. da sensacion de esos sentimientos.
B)FORMAS: Son todas reales el cuadro es total mente real con figuras reales y organicas llenas de vida.
C)ORDEN: Pues el cuadro creo que tiene como objeto principal a la muchacha por eso mismo esta colocada la primera y la bahía esta como en un segundo plano.

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Los pobres a orillas del mar

Obra: Los pobres a orillas del mar
Autor: Pablo Picasso
Fecha: 1903

Tipo de composición: Se trata de una composición artística y pictórica.
Dimensiones: 105x69cm.
Técnicas: Óleo sobre lienzo.
Finalidad: creo que la principal finalidad es la expresividad ya que en mi opinión, creo que éste cuadro esta lleno de sentimientos y emociones.
Pienso, que éste cuadro principalmente trata sobre la pobreza, y lo mal que vivían en esa época, por eso también puede tener una finalidad didáctica ya que el pintor, en este caso Picasso nos muestra o nos enseña como vivían en esa época y la pobreza que había.
En cuanto a la finalidad expresiva, opino que sobretodo éste cuadro esta ambientado en la tristeza, y en sentimientos muy negativos, en este cuadro no hay o no aparenta nada feliz ni bonito, éste sentimiento tan negativo se puede encontrar sobretodo en la cara de los personajes que aparecen en este cuadro.Los personajes mirando hacia el suelo muestra su gran desolación, la madre que aparece a la izquierda parece como desilusionada por la condición de pobreza en la que viven, el padre que aparece a la derecha junto aun niño pequeño que parece ser su hijo, se muestra también triste por no poder sacar a su familia de la pobreza y de las condiciones de vida en las que su familia se ve sumida, el niño que aparece a su lado sin embargo parece como que estuviera animando a su padre, es decir intentando que la preocupación de éste sea menos, aún así también parece muy afectado, como podemos apreciar en este cuadro no hay nada positivo, el que estén los personajes a orillas del mar puede significar que no les queda nada, sólo lo único que les puede quedar es el cobijo que del mar, como si ya no les quedara nada, sólo sus viejas ropas y sus tristes abrigos.
Percepción:
A) EL COLOR:  En este cuadro el color es muy importante ya que éstos tonos azules le dan al cuadro sensación de frío, y de tristeza que es de lo que esencial mente trata este cuadro, al estar cerca del mar estos colores son muy apropiados y nos expresa muchas sensaciones.
B) FORMAS: En este caso todas las formas son regulares y muy reales orgánicas, ya que representa un paisaje con una familia situada justo en el centro, tienen formas muy normales como casi todos los seres humanos, éste cuadro es muy real.
C) ORDEN: En éste cuadro el orden no es muy importante, aunque los personajes están colocados justo en el centro para acaparar toda la atención.

martes, 22 de noviembre de 2011

Las tres edades de la vida.

Obra: Las tres edades de la vida.
Autor: Gustav Klimt.
Fecha: 1905.
Tipo de composición: Se trata de una composición artística y pictórica.
Dimensiones: 1.80x1.80m.
Técnicas: Óleo.
Finalidad: Éste cuadro en mi opinión su principal finalidad es la expresiva, ya que este cuadro recoge muchos sentimientos y emociones.
El personaje de la izquierda, que es una anciana, transmite mucho sentimientos como: sensibilidad, fragilidad, pena, soledad, miedo a la muerte...
Los personajes que están abrazados situados a la derecha de cuadro expresan sentimientos muy distintos a los de la anciana de la izquierda como pueden ser: amor, ternura, tranquilidad, serenidad...
Creo que el pintor como bien dice su titulo representa las tres etapas de la mujer, la etapa infantil, la adulta y la anciana, es mas creo que los personajes del cuadro son una misma persona en las diferentes etapas.
Ami parecer éste cuadro es un poco pesimista ya que nos muestra la llegada de la muerte, y que todo acabará ahí, en la muerte.
Por otro lado el cuadro nos está aconsejando o enseñando que lo que más feliz le hace al ser humano es el amor, en este caso el maternal, pero aparte por otro lado también nos muestra que acabaremos solos, y que entraremos en una etapa muy dura para los seres humanos, como es la vejez, esto nos da a pensar de que también este cuadro podría tener una finalidad didáctica.
La finalidad estética en este cuadro principal mente, se encuentra en los personajes que se encuentran abrazados que expresan mucho amor y mucha ternura, esa es una parte muy bella. El pelo de la muchacha de la derecha, el color de su piel y el rosado de sus mejillas muestran mucha belleza.
Percepción: 
A) EL COLOR: En el cuadro predominan los colores apagados que dan un aire de tristeza, hay zonas muy diferenciadas con colores luminosos y saturados, que expresan armonía y otras con colores menos luminosos y mucho menos saturados, se aprecia una transición entre la vida y la muerte.
B) FORMAS: En éste caso nos encontramos con formas irregulares y orgánicas, con formas pseudo circulares situados en varios lugares, éstas formas nos recuerdan un poco a elementos de la naturaleza como las flores, la nieve..., incluso pueden parecer ojos o incluso células representando un poco la vida. En la parte de los personajes de la derecha aparecen flores muy vivas y en el otro lado del cuadro lo contrario, flores apagadas y marchitas.
En los fondos laterales se representa o me da la impresión de que son como cristales empañados y mojados por la lluvia y el frío, lo cual nos expresa un tono de tristeza y melancolía.
Éste cuadro esta compuesto básicamente por figuras tanto abstractas como realistas, el bebé, la muchacha y la anciana nos muestra la parte realista y los demás detalles y el fondo son mas bien abstractos.
C) ORDEN: El orden en este cuadro es importante, el bebé y la muchacha parece como si estuvieran mas cercanos a nosotros que la anciana, ésto puede ser debido a que la muchacha tiene los pies cortados, esto nos da cierta sensación de profundidad, al igual que los personajes tienen un tamaño mayor al real, lo cual hace que el cuadro o la pintura imponga mucho más